古天乐的《明日战记》因为营销事件受到了严重的反噬,批评的网友很多

  8月23日国产电影圈发生了两件事情,一是古天乐的《明日战记》因为营销事件受到了严重的反噬,批评的网友很多,另一件是内地电影饶晓志导演,郭帆、王红卫监制,张译、王俊凯、殷桃等主演的《万里归途》正式杀青。

  这部电影7月中旬就已经杀青了,现在只是补拍一些内容正式杀青,而且这部电影很有可能会定档今年国庆档。毕竟撤侨电影,主旋律,近来大档期,都非常符合它的调性。

  有人可能要问这两部电影有什么关系呢?完全八竿子也打不着啊!

  这两部电影本身确实没有什么联系,但如果把两部电影延伸到电影外的圈子就不一样了。古天乐为了《明日战记》可以说就差跪下来求票房了,不管他有心还是无意其粉丝,支持的网友对于同期电影拉踩、抹黑、攻击和道德绑架等行为。

  这些都是《明日战记》的宣传部分,而宣传自然算在了古天乐的身上。古天乐自己未来还有接近10部电影将要上映,古天乐的背后则是仅存的香港电影圈,这次古天乐为了《明日战记》几乎是豁出去几十年积累的名誉。

  这一次的宣传事件造成的损害是比较严重的,对于古天乐自己的电影影响严重,古天乐本来就是仅存的香港电影大佬之一,所以对于未来的香港电影也严重。这个取代香港电影圈的正是《万里归途》等电影背后的内地新势力。

  古天乐为《明日战记》豁出去为哪般?还不是香港电影给闹的

  其实我也不想分什么圈子这套,但这个东西它又确实存在。它的背后又有现实基础支撑,电影是一件现代文化工业商品,其背后的投资商、制片方、渠道方、再加上导演,编剧,演员和工作人员长久合作起来,什么师徒、师生、同事、亲戚、亲朋好友利益纠葛,最后也就形成了所谓的圈子。

  这个全世界各行各业都有,绝不仅仅是影视圈一个。

  香港电影之前是阔过的,巅峰时期是整个大圈子里有各个小圈子。我们不讲巅峰时期的表现,哪怕2000年后香港电影市场衰落,内地电影市场刚刚起步,那时香港电影人多辉煌,当真是吃香的喝辣的。

  2000年后进入内地市场香港导演的大片不提,像徐克的《蜀山传》,成龙的《神话》,陈可辛的《投名状》,吴宇森的《赤壁》等等。哪怕当时内地大导演的电影,也必须得用香港演员。张艺谋的《英雄》用梁朝伟,张曼玉;《十面埋伏》用刘德华,金城武,《黄金甲》用了周润发。

  陈凯歌的《无极》用谢霆锋,张柏芝,冯小刚的《夜宴》用了吴彦祖。

  这当中港台导演自己的大片,用内地投资,内地市场,内地资源捧港台演员的事情非常频繁。最著名的就是吴宇森的《赤壁》,四个男主角梁朝伟,金城武,张震三个是港台演员,只有曹操的张丰毅是内地演员。

  其下女主角更是用当时都是顶级女演员的小燕子,去热台湾初出茅庐的林志玲。

  当时在内地已经交出好几部爆款电视剧,还有也参演了电影的小宋佳,在电影里面只能演一个脸都没有露出几面的侍女。那些年关于港台圈欺凌内地演员,报高价拍烂片,拍抗日神剧搞坏市场什么的不计其数。

  这些老一辈的内地大导演成为港台电影圈欺凌内地演员的幕后工具,或者说再深一步去想,是谁给了他们这样用人的权利?这里就不说什么阴谋论了,说到底就是当初港台娱乐圈强势,特别是电影领域香港电影圈强势,他们有资金,有技术,有经验,有奖项风向标,观众认可市场也求着他们来,当时上面也非常相信他们(直到现在都有遗留)。

  为了宣传《明日战记》脸都不要了?古天乐到底是为什么

  这次古天乐为了宣传《明日战记》急得真的是脸都不要了,主要原因就是古天乐背后的香港电影圈真不行了。2000年到2010年时代的香港电影已经衰落,但凭借着过去几十年的积累,在刚刚起步的内地市场赚得盆满钵满,这个时间甚至延续到2010年后。

  我们仔细回想一下,徐克的《狄仁杰》系列,周星驰的《西游记》系列,郑保瑞的《西游记》系列,再到《捉妖记》系列等等。除了个别作品,大多数当时香港导演的古装魔幻大片真的烂得不忍直视。

  王晶的《澳门风云》三部曲,跟之前李力持、黄百鸣的什么《东成西就》《花田喜事》新版一样,完全就是炒香港电影情怀的春晚,但票房就还是那么高。香港电影人觉得是自己技术好,经验丰富,随便拍拍内地观众就花钱。

  内地观众觉得他们厉害,对于他们有情怀,以前也是随便拍拍就买账。

  这导致香港电影圈态度搞搞,不想、也不愿了解内地社会环境和的观众精神需求,还没有影视工业和题材内容的追求。内地观众嘛,直到今天仍然有很多观众因为过去的情怀迷信香港电影人那一套,无限宽容。

  比如这次古天乐的《明日战记》就是鲜明的例子,除了科幻工业带来的所谓的科幻的突破,其它所有东西比市场上最烂的香港警匪片还不要烂。

  本来一边傲慢混吃等死,一边沉迷旧情怀选择维护旧梦,双向奔赴了也没啥。

  问题是大多数内地观众会成长,会改变。在经济发展起来富裕后,有对于自己精神需求有正反馈,并且他们精神需求的反馈到了愿意为之努力的内地电影人身上。所以才有《战狼2》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》《我不是药神》,甚至是《李焕英》的票房神话。

  这些内地电影票房动不动就四五十亿,简直太吓人了。

  香港电影圈那些愿意了解内地的电影人,像《智取威虎山》《长津湖》的徐克,《行动系列》的林超贤,再到《中国合伙人》《亲爱的》陈可辛,还有《少年的你》的曾国祥,内地观众也愿意给他们正反馈。

  他们的路子一个就是《战狼》那类商业特效大片,一个是《我不是药神》那类现实剧情商业片,没啥新鲜的。而没能选择融合内地市场的香港电影人,单就台前能当演员,幕后能当投资人,还有自己的电影公司,并且扶持电影新人现在只剩下刘德华和古天乐两个了。

  周润发、梁朝伟、梁家辉,刘青云都只是单纯的演员,随着他们年纪越来越大。我们都能看到他们这几年的电影票房越来越低,观众对于他们的讨论度也越来越低,背后就是年龄增长带来的审美疲劳。

  同样的问题还有成龙,他这几年不管是自己的电影还是参与的电影,说实话都不行。

  现在的香港电影真就是这两个台前幕后大佬,再加上几个幕后大佬和一班老演员了,最后是零星的中生代演员组成,比如谢霆锋、还有谢霆锋、最后谢是霆锋——

  这一次,古天乐踢到了铁板,可能会害了“香港电影”

  这一次古天乐为什么那么着急?就是现在香港电影延续不了多长时间了,短则五年,长则十来年,答案很简单这帮老人年龄摆在那里,刘德华60岁,古天乐都52岁。但刘德华和古天乐的路线不大相同,刘德华从当初扶持宁浩,再到给很多内地电影人站台,投资,资源人脉全面开花。

  2020年春节档就是最好的体现,他自己主演的《人潮汹涌》,《唐探3》作为最大彩蛋出场,《刺杀小说家》导演文牧野是宁浩扶持的青年导演,宁浩是刘德华扶持的,可以说深度融入了大中华的概念。

  所以,刘德华因为以前的播种,才有现在《流浪地球2》《莫斯科行动》,另外还有很多和内地合作的片子。

  古天乐呢?这些年我们从来没有看到古天乐与内地导演,内地电影人合作对吧。

  我后来才发现,古天乐一直支持的“香港电影”是这个名气,是八九十年代延续下来的梦幻泡影,而不是真正的香港电影内涵,香港电影的精神。他只是一个商业香港电影人,而不是电影创造者。

  那些认为古天乐在《明日战记》宣传中国科幻行什么的,我认为就是违反了他的本意。这就是香港电影小圈子游戏罢了,几年前的金像奖已经说明白了,在内地这样宣传只是为了票房而已。

  那么,这一切和一开始提到的《万里归途》有什么关系呢?

  这个中国电影圈的问题就是内地娱乐起步晚,比日韩港台都晚,就有些手段也做不出,大家以后要合作不?但港台明星经常是内地一套回去港台又是另一套,有些事实不好说出来,说出来就不好通过了。

  内地电影人掌控内地电影市场的崛起这里也不讲了,挺长的。《万里归途》就是一个代表,导演是饶晓志前两部电影是《无名之辈》《人潮汹涌》,还监制了一部青年导演的《逃出青春里》,是前段时间网大《雪山飞狐》的制片人。

  《雪山飞狐》导演是青年导演,监制是路阳,路阳是宁浩“坏猴子72变”扶持的青年导演。

  《万里归途》的监制有郭帆和王红卫,王红卫是老资格。郭帆不用多讲了吧,《流浪地球2》2023年定档春节档,他还监制一部文艺科幻片《宇宙探索编辑部》,电影节上映时口碑爆棚。导演孔大山是个80后,网上显示新片是刘慈欣小说改编的《微纪元》。

  看看,他们的关系是不是相互纠缠也在形成“新圈子”,其实《流浪地球》和2020年春节档的几部电影就能看出他们的关系,《流浪地球》客串的导演就有宁浩、张小北、饶晓志、路阳、演员有郭京飞、雷佳音等等。

  饶晓志大热作品《无名之辈》的男主角章宇,又是宁浩“坏猴子72变”扶持的文牧野《我不是药神》捧红的,现在已经能演中等投资电影的绝对男主角了,雷佳音也是。

  说到底,这几人都在走宁浩“坏猴子72变计划”的路线,不管有没有形成圈子。都是一边聚集投资,一边建立中国电影工业,一边探索中国电影的题材和内容,最关键的是在不断地扶持青年人才出位。

  他们现在没法和宁浩和徐峥的扶持比较,最终可能也会形成所谓禁锢的“圈子”。

  他们现在多像当初年轻的香港电影圈,京圈,最简单的还是参照宁浩的“坏猴子72变计划”,这计划目前扶持出文牧野,路阳等厉害青年导演。他们未来要是能各自扶持两到三位这类青年导演,到时内地电影会如何?

  这种内地新势力我还知道好几个,有好有坏但崛起都挺快的。

  这一次,古天乐《明日战记》的宣传事件表面上是损耗的他自己,还有未来香港电影在内地观众眼中的印象。最严重的还是香港电影圈还有这种造血的能力吗?真的没有了!那些翻来覆去的香港警匪片又拿什么和内地电影竞争?真的没有了!

  好比《万里归途》这部电影,如果一切顺利没有疫情国庆档上映口碑还好。说了你们可能不信,它是有望冲击30亿票房以上的,以上!